Lavastaja: Elmo Nüganen; Kostüümikunstnik: Reet Aus ;
Muusikaline kujundaja: Riina Roose ja
Jaak Jürisson ;
Valgus: Priidu Adlas ; Mängukoht: Salme Kultuurikeskus
Mängivad: Argo Aadli, Epp Eespäev; Piret Kalda, Tõnn Lamp, Allan Noormets, Indrek Ojari, Andres Raag, Anne Reemann, Margus Tabor, Külli Teetamm, Mart Toome, Andrus Vaarik
Esietendus: 03.04.2012;
Etendus kestab: 3 h 15 min
Vaadatud etendus 4. mail 2012
„Õnnepojuke“, „Missugune kolmest“, „Albioni tütar“, „Paks ja peenike“, „Karu“, „Koomik“, „Diplomaat“, „Abielu ettepanek“, „Maailmale nähtamatud pisarad“
Kõik 9 lühietendust esitatakse
sujuvalt üksteise järel, näitlejad on ühtlasi ka teadustajad. Vahepeale jääb vaheaeg.
Salme tänava lava ja saali
õhkkond meenutas maakultuurimaja, kus rändteater annab etendust. Täiesti erinev
Tallinna Linnateatri harjumuspärasest väikesest ja hubasest olemisest. Miks
mitte anda näitlejatele võimalus kogeda suurele saalile mängimist kõige selle
juurde kuuluvaga. Aga ikka oli ebaharilik neidsamu häid tuttavaid näitlejaid
turvalisest ja tuntud keskkonnast erinevas olukorras näha. Küllap ongi igasuguse meisterlikkuse
proovikiviks kohanemine tavapärasest erinevate tingimustega.
9 lühinäidendit või novelli,
nendest vast kolm, kus headele osatäitmistele on toeks ka vaimukalsk tekst.
Minu jaoks läks etendus käima
(vist kolmandas?) novellis „Diplomaat“, kui astus lavale Andrus Vaarik
diplomaadina. Andrus Vaarik kehastab
sellist tüüpi, kes peaks kellegi juurest läbi astuma ja juhtunust teada andma. Juhtunud
on, et üks naine on äsja surnud ja tema mehele tuleb möödaminnes see teade edasi anda. Pealegi on tegemist sellise uudisega, mille
edastamist pole võimalik eriti kaua edasi lükata, ole sa kui peen diplomaat
tahes. Näidend „Diplomaat“ on kirjutatud 1885 aastal, poldud siis kuuldudki
mingitest koolitustest teemal „Kuidas edastada ebameeldivat sõnumit“, milliseid
praegusel ajal päris palju pakutakse nii personalijuhtidele kui ka firmajuhtidele,
et teatada inimestele koondamistest ja töökohtade ülesütlemistest. Ja ometi
tehakse neid uudiseid sageli teatavaks moel, mis meenutab elevanti
portselanipoes. Ega Andrus Vaariku diplomaat ka teab kui diplomaatiline polnud,
aga tema püüdlik taktitunne oli kahtlemata siiras ja väga naljakas. Diplomaadi
roll on sellepoolest väga tänuväärne, et vaataja saab ennast hästi sellega
samastada, kuna ikka ühel või teisel viisil midagi sarnast on kogetud.
Teine novell „Koomik“, kus Andrus
Vaarik on koomiku rollis. Tegelikult oli tal lihtsalt kõva pohmell ja ta pidi
enda ellu turgutamiseks peaparandust saama. Vaariku partneriks oli Piret Kalda,
kes ka väga hea naljasoonega ja kindlasti hea lavapartner alati kui nalja saab,
aga küllap ka igal muul juhul.
Kõige silmapaistvam osatäitja
selles etenduses oli minu arvates Argo Aadli. Igas osast oskab Argo Aadli luua
täiesti erineva, huvitava ja naljaka inimese. Pojana oli ta „bioloogia
huviline“ nohik, jälle selline keda oleme kohanud oma kooliteel või ise sellised
olnud. Kes vanemaid mängis, enam ei mäletagi, aga poeg jäi meelde. Samuti
peigmees „Missugune kolmest?“ ja viimaks kosilane „Abieluettepanekus“.
„Abieluettepanek“ oli vahest kõige tuntum nendest noore Tšehhovi novellidesttundub,
et olen niisugust filmi näinud. Selles novellis on Inderk Ojari isana ka väga
hea, pealegi seninähtud tõsistest rollidest rõõmustavalt erinev.
„Albioni tütar“ oleks võinud
lavastamata jääda. Kui Elmo Nüganen selle lavastas, siis küllap oli tal mingi
sõnum, mida edastada.
„Maailmale nähtamatud pisarad“,
kõige viimane lühinäidend selles etenduses. Tundub, et praegu selline
elukirjeldus enam ei kehti, ei minda külla eelnevalt kokku leppimata ja
kui purjus mees tuleb joomakaaslastega koju, siis visatakse ta lihtsalt välja. „Potjomkini
küla“ tehakse ikka, aga nüüd on hoopis teised teed. Purjus inimesi on laval
tüütu näha, mida paremini nad mängivad, seda tüütum…
Kas kunst peaks peegeldama
tegelikkust või hoopis tegelikkust teise nurga alt kujutama, seeläbi paremaks
tegema? Kindlasti mingi taoline olukord võib ka täna olemas olla, aga kas seda on
vaja teatris vaadata?
Mulle jäi natuke hämaraks kogu
etenduse lavastamise otstarve. Olid küll mõned päris toredad osatäitmised ja
mõnes kohas sai natuke nalja ka, aga Linnateatri enda seatud latt jäi kidlalt paigale.
Kommentaare ei ole:
Postita kommentaar